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Música

A los 71 años, Bruce Springsteen publica un disco mirando a través del espejo retrovisor

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Bruce Springsteen sopló recientemente su vela número 71 y ayer dio a conocer Letter To You, su nuevo disco. Lo hizo mediante un zoom a la prensa y contó que se trata de una placa con 12 canciones, dos de las cuales fueron el adelanto del disco y fueron publicadas a fines de septiembre pasado.

Al Boss se lo ve muy joven y lleno de vida, algo que no es poco para un artista de su trayectoria. A pesar de esto, Springsteen no puede dejar de lado que varios de sus compañeros de bandas (tanto de Castiles como de la E Street Band) han fallecido con el correr de los años.

Esa parece ser un poco la temática que recorre el norteamericano en su nuevo disco, según observó la prensa especializada que tuvo acceso al nuevo material. “Last Man Standing” es una de las canciones principales de Letter To You, y funciona como un homenaje a George Theiss, el último compañero de su primera banda Castiles.

“Hermanos y hermanas, los veo del otro lado”, canta en Ghosts, otro de los tracks que marca el ritmo del álbum. Si bien no dio nombres específicos sobre a quién está dedicada la canción, el hecho de la partida de dos de sus compañeros de la histórica E Street Band es una referencia inevitable.

El humor del álbum parece tener similitudes con los últimos trabajos de Bob Dylan, David Bowie y Leonard Cohen, quienes reflexionaron sobre la muerte y la vida en discos que en el caso de Bowie y Cohen, anticipaban un futuro inminente.

Claro que Springsteen tiene muchos años por delante, pero no le esquiva a la bala del paso del tiempo, aún cuando la mira de costado.

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Música

Noel Gallagher pide a John Squire de los Stone Roses para su próximo álbum

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Noel Gallagher está preparando su nuevo álbum y en una entrevista radial mencionó la posibilidad de reclutar a John Squire, histórico guitarrista de Stone Roses.

“Es un gran guitarrista. Siempre estoy amagando tocar con en alguno de mis discos, pero nunca termino preguntándole. Ahora lo haré. Es un poco tímido”, declaró Noel.

En los míticos conciertos de Oasis en Knebworth en el año 1996, Squire se sumó en la segunda noche, de invitado estelar para tocar Champagne Supernova y el cover de The Bealtes I Am the Walrus. Según trascendió años después, se supo que Squire estuvo engripado toda la gira, y que por eso se mantuvo adentro del bus varios días.

Todavía no se conocen detalles del nuevo disco de Noel, pero tanto los fans de Oasis como los de Stone Roses estarán atentos ante cualquier novedad.

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Música

Viva Elástico presenta single: “Ardiendo en la arena”

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Viva Elástico presentó un nuevo corte de lo que será su nuevo disco: se llama Ardiendo en la arena y es el tercer single que lanza la banda. La banda ya había lanzado Reo y Solitario anteriormente y este tema es otro de los adelantos.

Viva Elástico es una banda tan flexible como su nombre lo indica. Desde el comienzo de su carrera que lograron darle toques distintos a toda su discografía: entre lo trasgresor y lo elegante, con la vara de la fidelidad muy alta, la banda de Alejandro Schuster esta vez trae un sonido contundente y épico.

Esta es una de las formas que mejor conoce su líder, quien supo ir desde lo disco-pop en Rebeldía y Swing el año pasado, como así también ser uno de los motores del nuevo rock argentino de guitarras made in Longchamps.

Aquí, Schuster explora nuevas texturas y declara: “Esta canción resume la idea de cambiar tácticas de juego. Un juego en el que para seguir hay que doblar la apuesta. Sensaciones encontradas: la compleja idea de la libertad y la simple idea de echarse al sol, conviven en esta historia de ficción dónde el calor del sol es la única salida”.

Podés escuchar Ardiendo en la Arena en todas las plataformas de streaming y ver el video acá:

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Música

Las canciones con mejores baterías, según Kevin Parker de Tame Impala

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Multinstrumentista, productor y cantante de Tame Impala, Kevin Parker siempre será un baterista de corazón. En una entrevista con Pitchfork, el australiano compartió lo que para él son las nueve canciones que mejor usan al instrumento. La lista varía entre géneros y décadas pero no tiene desperdicio.

La lista la abre Silver Apples, el dúo de música electrónica que supo crear joyas a fines de los ’60. En el año 1968, lanzaron un disco homónimo que tiene el track Program. Sobre eso, Kevin Parker comentó que lo cautivó lo “robótico y repetitivo”.

Luego agregó el clásico Good Times, Bad Times de Led Zeppelin. Un clásico absoluto de la banda que según Parker “pega como un rompeladrillos”. Tambien agregó “ningún ranking sobre baterías estaría completo sin John Bonham” y tiene razón.

En el tercer puesto agregó un track de Stevie Wonder. Ante los pronósticos, no puso Superstition sino Living for the City, del disco Innervisions. Según Parker, Wonder compuso el tema directamente en la batería y lo armó a partir de allí. “Me hace acordar a mí”, arrojó.

Para salir del anglo, también agregó música en francés. Lo hizo con Serge Gainsbourg, a quien elogió por su simplicidad en el tema L’Hotel Particulier y su hi-hat estridente en negras.

Tame Impala parece tomar muchas cosas de las baterías de diferentes bandas y temas. Con Portishead hizo lo propio, y explicó que en el tema Endors Toi (de Tame Impala) se puede percibir una fuerte influencia de Mysterons, del disco Dummy.

A los Flaming Lips los llenó de elogios. Se refirió a ellos en diferentes temas distintos, pero especialmente en Race for the Prize, del disco The Soft Bulletin. Ese álbum en particular tiene fuertes baterías que luego quedaron para el recuerdo de la banda.

También eligió un tema de Beck, más específicamente Modern Guilt; aunque todos los elogios se los llevó el baterista, Joey Waronker de quien rescató “su estilo enfermo para tocar la batería gracias a su influencia del mundo del jazz. Un sonido libre”.

Para finalizar habló de Songs for the Deaf de Queens of the Stone Age como uno de los últimos grandes discos de rock. “Robótico, disciplinado y motorizado”. Así definió Parker al baterista de ese disco, Dave Grohl.

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