Seguinos en

Entrevistas

O’Connor: “Me da bronca ver a Iorio así, porque yo le tengo cariño”

Haber formado parte de tres bandas y tener 13 discos de estudio bajo el brazo son estadísticas que no necesariamente impresionan a cualquiera. Pero haber sido la voz de la banda más grande que dio (y dará) el Heavy Metal argentino sí. O’Connor es parte de esa historia que nació como deseo, se consolidó como realidad…

Publicado

el

Foto: Christian Pettinicchio

Haber formado parte de tres bandas y tener 13 discos de estudio bajo el brazo son estadísticas que no necesariamente impresionan a cualquiera. Pero haber sido la voz de la banda más grande que dio (y dará) el Heavy Metal argentino sí. O’Connor es parte de esa historia que nació como deseo, se consolidó como realidad y hoy es un mito que se resiste a morir en miles de remeras y cantitos que pueblan cualquier recital en el que la distorsión es protagonista. Cuando entre fines de los 80 y principios de los 90 Metallica hacía del heavy metal un fenómeno imposible de soslayar, Hermética hacía lo propio a nivel local a fuerza de riffs machacantes, doblebombos salvajes, gritos desgarrados, letras crudas pero esperanzadoras y unos staccatos que todavía se clavan como puñales. Tres discos de estudio, seis años de vida y un final cargado de polémicas no alcanzan para explicar lo que fue y es Hermética para la historia del rock argentino.

Luego de la disolución, O’Connor, el Tano Romano y el Pato Strunz sumaron a Karlos Cuadrado y formaron Malón, para grabar dos discos de estudio en 1995 y 1996, reunirse fugazmente a principios de siglo y volver en 2011 para grabar DVDs en vivo y un nuevo disco que sale hoy a la venta. En el medio de los regresos, Claudio O’Connor dio vida en 1999 a su proyecto solista con el que mañana sábado pisará el escenario del Teatro De Flores. “Hay que cuidar el repertorio con respecto a la intensidad que se arma abajo. No podés cortar la intensidad cuando los de abajo están bailando, porque el pogo es un baile”, anticipa Claudio O’Connor con ganas de repasar su presente y su pasado.

-Hace mucho que no grabás como solista, y en los comienzos eras muy prolífico ¿Cómo sigue O’Connor después de este show?
-Ahora queda culminar este año y ya meternos a darle bola a las canciones nuevas para grabar un disco el año que viene. Así que, nada, vamos a hacer lo de siempre, un show con mucho compromiso con lo que estamos haciendo, que no tiene que ver con el género ni nada, sino con el compromiso de generar que te distraigas, que te diviertas, que te vayas con tus amigos, que conozcas a alguien en el concierto. El compromiso es ese, no estamos para liderar campañas para la humanidad ni nada eso. A lo mejor nuestro concierto te aliviana un poco la cotidianeidad de ir a laburar,  y que digas “gracias a dios existen estos y no es todo una cagada”. Después, si algunas palabras de las que acomodamos hacen que reflexiones en tu mundo interior, evolucionar espiritualmente, mejor. Algunos idolatran las letras, por ejemplo te dicen que es lo mejor de Hermética. No todas… y después, yo no sé si a esa poesía la repite otro se genera lo mismo que en el marco de una banda sonando como sonaba Hermética.

-Después cada uno hace lo que quiere con  la letra.
-Yo creo que lo más importante es generar una obra, subir al escenario, animarte a decir o hablar de determinado tema, o de ninguno. Una vez que llegaron a tus manos, las letras son tuyas y también de otro. Me parece interesante que sea ambigua porque sirve para que vos creas que yo estoy conectado con vos. Esto es lo que me pasó a mi o a un amigo, eso está bueno de la poesía, que no sea literal, que te identifique. En lugar de cantar “No tenemos laburo”, yo puedo hacer lo mismo desde lo espiritual, de no tener trabajo, de ser pobre o no. A mí no me gusta lo de “somos los negros, somos los grasas…” ¿Qué significa, que estamos en guerra? ¿Qué es ser concheto? Conchetos no son los que tienen plata, son los que viven de las marcas, son superficiales… y no hay muchos. Me parece violento eso de armar un grupo al que quieren pertenecer, y pasa eso de “este es mi lugar, mi club, y a todos nos gusta esto pero no te puede gustar lo otro”. Entonces no podés hablar de lo que te gusta por miedo. Eso creo que atenta contra la libertad del ser humano.

-¿Pero no creés que el Heavy argentino ya se despegó un poco de eso?
-Yo fui a un boliche una vez, y sonaba un tema que aparentemente es dedicado a mí [hace referencia a “Triunfo” de Almafuerte], pero yo no me hago cargo. Nunca jugué al ajedrez con nadie, nadie me ganó a nada, ni yo a nadie. Y unos pibes se ponen a bailar adelante mío, un amigo fue a la barra a pedir que saquen el tema y yo dije que no, no voy a poner  condiciones para tomar algo acá. Cuando me voy, estos pibes que bailaban estaban ahí en la vereda, los miré y no me dijeron nada, cuando caminé una cuadra me empezaron a gritar.

 -Pero si Hermética se junta, ellos van a estar ahí cantando los temas y viéndote a vos.
-Dudo que eso pase, que se junte Hermética, al menos con Claudio O’Connor.

-Sin vos, Iorio, el Tano o el Pato, no tiene sentido.
-Ese ya no es mi problema. Dudo que eso pase. Yo no me puedo subir al escenario con una persona que arenga a que caguen a trompadas a los seguidores de la banda de su ex compañeros. La verdad, no puedo. A no ser que el cheque tenga muchísimos ceros y con eso me jubile [risas]. Lo dudo, artísticamente no tengo necesidad. Con Malón tenés una gran parte de Hermética, y tocamos canciones de Hermética. Por una cuestión de tecnología, suenan mejor ahora que en su momento. Sólo por una cuestión de tecnología, nada más. La verdad no siento la necesidad, no extraño ni nada. Fuimos muy maltratados, sobre todo yo. Y yo me subo al escenario para ser feliz.

-¿Te referís al maltrato luego de la separación?
-Venía de antes. Por ejemplo, que me llamen traidor. Ese tipo de insultos no los merecíamos. Y en todo caso, soy tan renegado que si quieren que sea eso, lo voy a ser.

-¿Nunca más volviste a cruzarte con Ricardo?
-Esto no sé si está bien que yo lo diga, pero cuando me lo crucé, él miró para abajo. Cuando, supuestamente, tendría que ser yo el que se escondiera ¿no? Hay un discurso de palo y confusión. Por un lado fuimos una especie de complot, como si fuésemos de la CIA, y por otro lado no existimos. De alguna manera, no sé de qué manera, hay una intención de tirarte piedras en tu casa. Eso es dañino para la gente que le gusta la música. Es deshonroso ante los colegas de otros estilos. Yo no soy egoísta, no quiero el mundo para mí solo. No quiero convivir solo con los que me adoran, y para que te crea ¿tenés que probar qué?… En el documental de Hermética yo fui muy golpeado. Dicen cosas cosas que no pasaron. Los egos, el dinero… nada que ver. El final de Hermética no fue de un día para el otro. Y lo jodido no fue que si vos ganás más o ganás menos, no fue “yo quiero hacer temas y vos no me dejás”. Fue todo extra musical.

-¿Qué te pasa cuándo lo ves hoy en los programas de Casella o Etchecopar?
-Me da pena. Me da bronca porque yo le tengo cariño a él. Canté sus canciones y lo sigo haciendo. Ahora grabó un disco y en la versión de “Otro día para ser”, sólo canta la parte que canta él, y eso lo tomo como una honra hacia mí. Si hubiéramos seguido juntos, no hubiese evolucionado en este personaje. En la época de Hermética era más coherente, mucho más humano. Por eso no fantaseo con volver. La verdad no, no me agrada en lo que se convirtió.  El peor daño lo sufrieron los seguidores, los posibles formadores de una nueva banda. Lo importante era incentivar a otros, que digan “mirá estos llegaron”.

-Como te pasó a vos en los 80.
-En el 85 me metí una banda a cantar, me empujaron mis amigos. Hacer heavy en Argentina… ¿cuánto iba a durar? En los 80 no había espacio, las puertas se cerraban, con Hermética eso cambió, pero el quiebre y la separación lo convirtió en otra cosa. Le hizo daño a la cultura del rock pesado. Creo que lo importante es el rock. No importa el estilo. Me crucé hace años con los Babasónicos en Mar Del Plata y me fui a verlos tocar, me saludaron uno por uno como si fuera el rey de España. El heavy es respetado por los demás colegas, ¿por qué nosotros tenemos que bardear a otros?

-¿Y sentís que el público tiene que cambiar sus actitudes?
-El público siempre fue grandioso. Desde otro lado se genera eso. Alguien los educó. Gracias a Dios no es la mayoría, pero te arrastran y a veces prefieren callar en vez de decir “esto no me gusta” o “si faltás el respeto, te vas a tu casa”. Desde los medios y nosotros deberíamos hacer que este pequeño mundito sea mejor, una escena más divertida, más respetuosa. Yo renuncio al bastón, a la corona, que sea otro el Rey del metal, no me importa. Pero que el que lo agarre se haga cargo de una vez y que nadie le quiera sacar el sillón. La primera vez que subí a cantar en una kermesse, no había público rockero, excepto por 15 amigos el resto eran padres que fueron a comprar una torta. Hay que hacer de esto algo que no hiera. Empezar a tirar un poco de buena onda y desvalorizar todo lo siniestro.

-¿Cómo fueron tus años antes de Hermética?
-Hasta los 30 trabajé de operario en una fábrica, no tenía almacén ni negocio familiar. A los 30 tuve que decidir si una cosa o la otra. Al principio, tenía los hijos chiquitos, la tenía que remar. Ahora no es que tengo propiedades, pero no me puedo quejar. En un momento tuve que tomar esa decisión, tenía un sueldo seguro pero en un show ganaba lo que ganaba en una quincena. Entonces me dije “me tengo que dedicar a esto, no tengo que tener otra cosa porque si no después me va a costar más”.

-¿Se puede vivir de la música?
-Sí, se puede. No es fácil, depende de uno. De la visión y el compromiso de uno. De decir “Me juego en esta y muero en esta”. Yo tengo que dedicarme a esto nada más, porque la gente que me va a ver y compra los discos me ve como un personaje, y quiere eso, que sea lo único que hago. Mi laburo es esto, la gente paga entrada para verme.

 

O Connor – Enroscando al mundo

Continuar Leyendo
41 Comentarios

41 Comments

  1. Jose

    25 septiembre, 2015 at 2:59 PM

    La verdad me encantó lo que dice Claudio, demuestra ser un tipo muy despierto y abierto, no le gusta el bardo y tampoco los rencores.

  2. madmat

    25 septiembre, 2015 at 3:06 PM

    la nota ya arranco con una chupada de orto a lo titi fernandez ,me niego a leerla,seamos objetivos muchachos…

    • Tato Cervcecero

      26 abril, 2017 at 10:53 AM

      Lee la nota y despues opina troglodita

    • Pedro Metalero

      29 noviembre, 2017 at 3:50 PM

      Tu comentario no parece muy objetivo broder

  3. Gaby

    25 septiembre, 2015 at 3:38 PM

    Anda a la concha de tu madre puto!

  4. Gaby

    25 septiembre, 2015 at 3:44 PM

    Primero decis q no te haces cargo y despues te contradecis ..sos un cagon puto…y traicionero!!! jajaja

  5. hernan

    25 septiembre, 2015 at 3:56 PM

    muy interesante lo q dice , y muy buen artista ..aguante Claudio oconnor

  6. Hernán Rodriguez

    25 septiembre, 2015 at 3:58 PM

    Muy buena la nota, pero la mejor banda de Heavy argentina es Rata Blanca, tampoco la boludes campeón…

    • Ernesto

      27 septiembre, 2015 at 12:14 PM

      JAJAJA ¿Rata Blanca? Dejá de tomar querosén, hijo de puta.

    • vic

      14 marzo, 2016 at 9:46 AM

      rata blanca? jajaja! por q no te vas con el bosque, el mago, la bruja el ropero y los duendes a la concha de tu madre!! ???

    • mauro

      30 junio, 2016 at 10:55 AM

      sisi , rata blanca tocó ante 30 mil personas en velez. Toco en españa. Es reconocida en todo latinoamerica. Es la mejor sin dudas !

      • agustin

        28 octubre, 2017 at 12:48 AM

        q tiene q ver la cantidad de gente???

    • 123

      5 abril, 2017 at 10:13 PM

      es power pelotudo

    • Matias

      23 noviembre, 2017 at 8:39 PM

      Si tocando…pero creo q las letras de hermética quedarán por siempre.las de rata no.

  7. miguel

    26 septiembre, 2015 at 2:55 AM

    Por eso siempre admire mas a 0’Connor,por tener la cabeza mas abierta,no tan cerrada como Ricardo,que es un capo componiendo pero le jugo en contra muchas veces esa personalidad que tiene.

  8. Felipe

    26 septiembre, 2015 at 11:53 AM

    Muy buena nota. Me sorprendió cuando dijo que, cuando Iorio sólo hizo el recitado de “Otro día para ser”, lo tomó como una honra

  9. Juan

    26 septiembre, 2015 at 1:54 PM

    Groso total ! te sigo a morir

  10. marcelo maciel

    26 septiembre, 2015 at 5:32 PM

    la verdad me parece muy sincero, muy buena la nota.

  11. Turcko

    26 septiembre, 2015 at 10:41 PM

    Que lindo seria volver a ver a los 4 reunidos nuevamente, al menos para una foto… obvio que todo el público heavy fantasea con una supuesta reunion ( que jamas creo que se de ) pero sería una postal épica ver un abrazo general entre todos, y que sea verdadero, pero bueno, es un humilde deseo imaginario de un fan… larga vida a toda la escena metalera argenta…

  12. yugo

    27 septiembre, 2015 at 4:48 AM

    me encanta el metal desde hace añares, pero hace relativamente muy poco que empiezo a consumir metal argento, anteriormente era reacio “no me gustaba” tuve mala experiencias con metalerillos argentos. después empece a escuchar de a poco, por amigos, por una novia que tenia, y empece a notar que los metaleros argentos estaban claramente divididos en seguidores de almafuerte y malon, muy a lo metalica vs megadeth, en mi progresión de conocer estas bandas escuche alma fuerte y no me gusto por “IORIO” lo note como un tipo que solo era capas de soltar puteadas a lo argento, luego de conocer más me cayo mejor tiene temas buenos es verdad, pero siempre estuvo ahí nomas.
    con malon tal vez un poco mas influenciado por mi ex “malonera a muerte” me paso diferente su sonido me llego más, por que noto la diferencia, alguien que si puede criticar no pierde la esencia de escribir con poesía sin vulgaridades.
    En hermética estaban los dos y se complementaron, sus temas salieron equilibrados uno tal vez por ser mas crudo y otro por ser mas con los pies en la tierra.

    En la música no existe traición solo existen expresiones diferentes. aunque por la plata baila el mono me dijo un indio…!

    por cierto el iorio cancelo un recital por jujuy que raro, ahí tengo muchos amigos cagados de odio, se clavaron con pasajes.

    • wtftft

      28 septiembre, 2015 at 4:31 PM

      Ricardo canceló ese recital porque al llegar a Jujuy vió que iban a usar la imagen de la banda para hacer política. Raro? Para nada, Ricardo nunca se vendió.

      • Dante

        1 mayo, 2017 at 2:38 PM

        Insoportable es payaso facho barato y muy logis sus seguidores

  13. Cristian

    6 octubre, 2015 at 4:52 PM

    Los q bardean son tan ignorantes como los cumbianchas, sean adeptos camaradas.

  14. maxi

    15 enero, 2016 at 1:43 AM

    Sinceramente soy seguidor de iorio (alma fuerte) . pero me copa malon. Hermetica se dividio muchachos . ellos con sus problemas .Aguante el Metal Pesado Argento!! . son los dos grandes artistas . y saqen al q puso q la mejor banda de heavy el Rata Blanca jajajja >_<

  15. Matias

    6 febrero, 2016 at 12:23 AM

    Escuche hermetica la primera vez en el año 93 y tenía 13 años me voló la cabeza y cuando se separó me desilusione . No me gustaría enterarme las causas de la separación para mí Ricardo ,el tano ,o’connor y el pato seguirán siendo los capos del metal argento

  16. Maximiliano

    23 marzo, 2016 at 4:07 PM

    En 1991, durante un concierto, un fan de Hermetica de 16 años muere electrocutado al tocar cables del sistema de iluminación, mientras trataba de colgarse de una torre.
    Hermética, si bien no era responsable directo de semejante irresponsabilidad de este chico, decide pagar el entierro y hacerse cargo de todos los gastos.
    La familia de la víctima inicia un juicio contra Hermetica que se prolonga hasta 1994, cuando sale el fallo en contra de La banda, en el que deben afrontar una suma millonaria en indemmización…pero surge un detalle: en las declaraciones de los miembros que constan en la causa, tanto O’Connor como strunz como Romano como el manager declaran que eran EMPLEADOS de Iorio, por lo que zafan de responsabilidad económica, y el juez ordena embargar los ingresos de SADAIC de Iorio por 15 años.
    Por esto, iorio recién volvió a percibir sus ingresos por derecho de autor en 2009.
    Esta es la traición de la que Iorio habla pero nunca quiso explicar.

  17. Federico

    22 abril, 2016 at 6:10 AM

    Empece a escuchar Hermetica 4 meses despues de separarse con tan solos 12 años. Banda inigualable me senti muy identificado, despues me tire a Ricardo sin duda alguna con el paso del tiempo me di cuenta que el metal es uno solo es un sentimiento y hoy con 34 pirulo lo sigo disfrutanto con diversidad con Hermetica Almafuerte Malon. Hoy puedo realmente disfrutar de nuestras bandas camaradas no se olviden que cada metaleros hicimos de estas bandas propias. Basta de divisiones absuda.

  18. Daniel

    5 junio, 2016 at 9:34 PM

    Entiendo el fanatismo, me gusta el heavy, pero seamos sinceros, no hay banda pesada argentina q haya hecho ni la mitad de lo que hizo Rata Blanca. Lean un poco en wikipedia. Slds.

    • rob

      7 julio, 2016 at 5:18 PM

      que rata blanca haya tocado para mucho publico no significa que sea mas importante que Hermetica o cualquiera de las bandas post V8. aunque no te guste tanto V8 como Hermetica definieron al metal argentino como ninguna banda lo logro, desde la tematica de sus letras a su musica, y eso es lo que mas se valora de ellas y por la cual genera tanto fanatismo. Rata blanca por su acercamiento a la musica mas comercias y melodica tiene una buena base de fans no propiamente del heavy metal, asi que aunque tiene su merito no caló fuerte en el corazon del publico metalero. Ah y wikipedia no es el mejor lugar para informarse de metal argetino.

    • Damian

      28 diciembre, 2016 at 10:13 AM

      Rata Blanca se hizo popular en el mundo por ser una banda que rozo lo comercial con prácticamente toda composición. Eso no le quita merito a nivel internacional pero entende que el metal argento tiene otras costumbres, otros valores. “Venderse” en el metal argento es lo mas bajo que hay. Y te repito, lo de Rata esta perfecto, llegaron al publico que quisieron llegar. Pero al corazon del metalero argentino se llega con valores y talento, no con exito garantizado por grandes contratos discograficos o recitales multitudinarios.

  19. gaston78

    11 octubre, 2016 at 12:22 AM

    Jajajaja.. Se informaba el loco lo q era el heavy en wikipedia. Q hdp. Jaja

  20. Lucas

    20 octubre, 2016 at 10:33 AM

    Sueño cn que un día se vuelvan a juntar. La H nunca murió, todavía sigue viva en nuestros corazones metaleros. Ha y quienes son esos hamsters blancos? Jajaja

  21. David

    6 noviembre, 2016 at 10:52 PM

    Que grande claudio

  22. EL ÁNGEL MIGUEL

    19 noviembre, 2016 at 5:26 PM

    ME CAGO DE RISA DE LOS QUE HABLAN DE MEJORES Y PEORES, DE TRAIDORES, PUTOS Y CAGONES, PORQUE CUANDI TOCA LA BANDA QUE ELLOS CRITICAN SON LOS QUE ESTAN SALTANDO Y GRITANDO CON SU PUTO ORGULLO METIDO EN EL CULO, Y COMO BIEN MARICAS LLEVAN ESTAMPAS DE LA BANDA. Tengo años de rock, metal, y alternativos, y nunca me puse una estampa para caretearla, llevo la música en el alma, no por fuera como esos hipócritas.

  23. David

    29 noviembre, 2016 at 4:42 AM

    Ioirio dividio a la gente, eso es verdad, nunca sumo para el heavy nacional, siempre fue el y los demas no existen, y eso que escucho almafuerte tambien, Como se nota hoy en día la fabula del avestruz y el jabalí esta vigente , parece que claudio, tano romano y strunz no estuvieron tan equivocados de la realidad. A donde estan los que cantaban que Malón no existe mas? pelotudos!

  24. Bety

    10 diciembre, 2016 at 1:24 PM

    No podes comparar rata con hermetica ,malon..O’connor’ …ni aun a Mario Ian que fue vocalista de rata…todos ecepto rata evolucionaron en la composición de los temas. ..rata hoy hace musica para adolescentes.. Iorio ya no me gusta…está muy soberbio …prefiero escuchar a Claudio…a Ian entre otros

  25. luis

    28 diciembre, 2016 at 6:08 AM

    Que genio oconnor un laburante de la “musica pesada”, rock pesado o como sea que le quieran llamar hay personas que se ofenden al etiquetar el heavy metal jajaja creo que en dia esos prejuicios ya no deberian existir sobre rata blanca por ejemplo hay mucha gente que piensa que existe una biblia donde uno es el dios y despues todos son putos jajaja despues lo vemos a iorio como mediatico en la television eso tambien seria “heavy metal”???

  26. Fab

    16 enero, 2017 at 12:47 AM

    Iorio creo y descreo el metal. Cuando quiso hablo bien y cuando no se peleo con todo el mundo.. tipico calenton q quiere tener la razon y hablando t compra. Ojo es lo ms grande y una lastima q no podamos ver hermetica. Pero también es verdad lo del juicio y de como se abrieron d piernas y tuvo q padecerlo todo ricardo

  27. Pacha

    14 febrero, 2017 at 10:38 PM

    el metal me exploto la cabeza con mundo guanaco y eso me llevo a la H, V8, Horcas, Riff ect. Lo cierto es que vas ver a Malon y vez a los mismos que van a ver a almafuerte al final al que le gusta el metal de verdad deviera disfrutar a estos monstruos del genero que aun nos quedan.

  28. Chucho

    12 mayo, 2017 at 4:00 PM

    Rata blanca jajjajajaa “hoy desperté con un montón de marcas en mi piel” o ” la culpa ajena es barata regalarla no nos cuesta” por la diferencia que hay en solo estas dos frases rata blanca es mas pop que heavy digamos un intento fallido de metalero seria… El heavy es pesado de heavy, me entendes? Que veni con rata blanca. Entonces te digo que la mejor banda heavy es bandana lpm

  29. Martin Varela

    6 febrero, 2018 at 5:33 PM

    Deje de leer cuando el que hace la entrevista pregunta que Hermetica no tiene sentido sin el ajjajajajajajajaj quien se cree que es este muerto Bruce Dickinson? ajjajaja

Responder

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *

Entrevistas

Louta: “Si no cambiamos las reglas de juego, ¿para qué vinimos?”

La nueva escena musical en el país podría dividirse en dos géneros: el trap y el rock indie. Pero un joven artista vino a sumar e innovar con un estilo nuevo en todo sentido. El es Louta y hablamos con él sobre su extraño y atractivo género.

Publicado

el

Louta es indefinible. Tanto que ni él puede decir con precisión qué tipo de música hace: “No sé. Mezclita”, responde sonriente. Y agrega: “Lo que me fue saliendo lo fui mandando. Mi decisión fue hacer un disco pero los temas fueron saliendo como fueron saliendo”.

Su música la acompaña con un look sobrio e inusual si pensamos en esta nueva escena de la música. Su chomba de polo medio aterciopelada y sus zapatos relucientes demuestran claramente, quien es.

Pero si hay que habla verdaderamente de Louta son sus shows: son muy performaticos, y bailan chicos vestidos igual a él, para pasar como una suerte de clones mientras hacen la coreografía. “Para preparar los shows ensayo bastante y le meto a eso. Y el disco, le doy lugar a la composición, me obligo a mi mismo a sentarme para poder escribir y generar algo copado. Me obligo a hacer eso”. “No se bien como se me ocurren las cosas, me encantaría saberlo porque lo haría más seguido”, expresa con un tono muy honesto.

¿Cómo fueron tus inicios musicales?

Empecé pasando música en lugares. Me gusta desde siempre y antes de empezar “Louta” lo hacía más como dj, en un momento me dieron ganas de concretar así como sacar mi disco y me mandé con eso.

¿Crees que los nuevos artistas vinieron para cambiar las reglas de juego? ¿Vos, el Duki, los artistas indie?

Y si, sino sería tremendo garrón.

¿Por qué?

Si no cambiamos las reglas de juego ¿para que vinimos?

¿Y vos, si tuvieras que decir yo cambio las reglas de esta forma?

Yo no… Es muy difícil hacer y analizar al mismo tiempo. Por ahí es más fácil verlo desde afuera, yo estoy viendo más que hago en el show, que hago en los temas. Si te puedo decir algo como muy obvio por ahí, que sume la necesidad de lo visual de los shows, cosas quizás medio obvias pero por ahí eran más finos, mas fácil hacerlo, más productivo hacerlo desde afuera.

¿Cuáles son las inquietudes de Louta?

Como hacer para vivir en una sociedad mejor, generar una sociedad mejor, generar una sociedad en camino a construir la paz, digamos.

¿Crees que eso lo podes hacer a través de tu música?

No, para eso se necesita el crecimiento de la revolución humana de cada individuo, de cada persona que pueda hacer en cada área, digamos, es necesario, en el arte también, pero ni hablar en la política y en un montón de cosas más.

Dicen que los nuevos artistas del medio vienen a cambiar las reglas. Algunos, por ejemplo, los del trap no sacan un disco pero llenan un Luna Park. ¿Crees que va a cambiar todo en la música? ¿No van a existir más los discos, por ejemplo?

Si. Los discos son una forma de agrupar los temas; está demostrado que no todos los artistas tienen que sacar discos, no son necesarios. No es algo que piense yo. Ahora tuve que hacer un disco porque me pareció lo mejor pero por ahí mañana haga otro o no.

Hablando de Enchastre, el nuevo disco que sacaste, ¿cómo se dio la colaboración con  Marilina Bertoldi?

Una vez que compuse el tema, la melodía esa me pareció que iba bastante acompañado de su voz y lo sentí natural.

¿Quienes sentís que son las influencias en lo que hacés?

Gorillaz, Groove Armada, Fatboy Slim, Chet Baker, Gardel, A Tribe Called Quest, y todos los del trap acá me encantan.

Hablando del trap, que sigue a veces temáticas explicitas, ¿vos harías alguna cosa así? ¿O no va con tu género?

No, hago otra cosa. Me copan más las letras más metafóricas.

En tu nuevo disco hay canciones que son más personales, ¿cómo crees que evolucionaste desde tu debut en tu primer disco? ¿sentís que el disco tiene un concepto central?

Me parece que está bueno eso que decís de que el disco tiene algunas cosas más personales porque es un poco así, las letras son más intimas, y está bueno ese camino de poder hablar algunas cosas más profundas, creo que requiere coraje y me pareció copado poder hacer eso en el disco, me pareció lindo.

El primer corte, “Todos con el celu”, ¿es una crítica o una observación?

Y sí, estamos todo el día con el celular. Todo el día con el celu. Por ahí nos están vendiendo el cielo, por ahí nos estamos comiendo tremendo garrón y le metemos al celu y miramos para el costado.

Algo que llama la atención es tu forma totalmente diferente de vestirte, ¿por qué esa elección?

No lo pensé mucho pero me copa que no tenga marcas de ropa, me gusta que sea medio atemporal, ¿viste? Que no te lleve a una clase social específica o a un tipo de ranchada especial. Como que sea más amplio.

¿Qué sigue en el futuro?

L: Bueno, ahora vamos a presentar el disco el 21 de diciembre en Vorterix, vamos al Personal Fest este finde y al Nueva Generación en Córdoba. Y después viajar por todo el planeta haciendo cosas.

¿Por cuál país te gustaría empezar?

Japón.

Te vas a sacar una foto vestido de Goku…

Si, si, obvio, Louta Goku (risas)

Por último, ¿cómo te definís? 

Crocante por fuera blandito por dentro.

Hoy y mañana Louta se presentará en el Personal Fest que se realiza en el Club Ciudad de Buenos Aires, antes nos respondió sobre todos sus gustos, cantó, bailó y nos contó una gran anécdota en este breve y divertido vídeo:


Video: Nahuel Gariboglio

Continuar Leyendo

Entrevistas

Leo García: “Hay que saber agradecer”

Tras el reciente estreno de “Fusionados”, su nuevo tema y videoclip, Leo García se prepara para el Personal Fest con una súper banda.

Publicado

el

Foto: Christian Pettinicchio


Qué año, no? Estás tocando mucho.

Leo García: Sí, estoy tocando mucho. Retomé un poco el ritmo que venía teniendo antes, retomé el laburo también con mi mánager anterior y eso fortaleció mucho el ritmo de trabajo. Haciendo muchos shows por provincia, así como también programando para el año próximo poder salir del país. Bastante bien con eso, encontrándome con un público… el de siempre y el nuevo también. Porque me doy cuenta que no puedo descuidar al público de antes. Tengo seguidores que coinciden con mi edad (risas).

Y ahora el estreno de “Fusionados”

L.G.: Sí, es una canción con un videoclip. Estoy re contento con el formato actual, no me costó adaptarme. De hecho cuando yo salí al ruedo ya estaba acabándose la era física de la música. Entonces viví esa crisis, pero hoy me parece muy bueno estar representado por un solo single. Porque es como que estoy valorando mi trayectoria. Tengo un tema, tengo otro y ahora viene otra canción. Que la puedo crear, darle rosca e incluirla en mi show. Me dio otro desarrollo. Más interés de mi parte por hacer un videoclip realmente bueno, darlo todo. Porque, a veces, cuando me tocaba hacer un disco entero no tenía que hacer un video, tenía que hacer cuatro o cinco. Y no les prestás la misma atención. Esa es una cultura anterior, viste? Ahora, los artistas más contemporáneos te muestran un videoclip que lo ponés y no pasa desapercibido. Más allá de eso, de querer hacer algo así, lo que yo quería era divertirme y darlo todo. Y ahora tenemos ese material para ofrecer.

No es lo mismo tocar en un recital de gente que va exclusivamente a verte a vos, que tocar en un festival donde hay múltiples propuestas y múltiples públicos. Encarás ambas situaciones de la misma manera o hay una diferencia?

L.G.: Sí, hay una diferencia. En este caso yo lo armé especialmente de otra manera. Por ejemplo, armé una súper banda. Para el Personal Fest tengo en la batería a Fernando Samalea, en el bajo a Javier  Malosetti y en el teclado a Juan Blas Caballero, que es un productor re grosso. Voy a cantar todas mis canciones más conocidas, Morrissey, Reírme Más, Tesoro (que hice con Gustavo Cerati), Romance, Fusionados… vamos a hacer una canción de Gustavo Cerati también. Es lo que tengo para ofrecer: Una súper banda y mis mejores canciones. Aprovechando el contexto del festival que es muy grande. Lo voy a tener a Adrián Taverna en sonido.

Alto equipo, no? 

L.G.: Jaja, pero es por el festival, para darlo todo ahí. Después tal vez hagamos algún show en algún teatro, en algún otro lugar. En el Personal hay que darlo todo, toca Robbie Williams, toca Lorde, toca Airbag. Y yo qué voy a ir? Con una pista a saltar y cantar? Nooo, chau, me llevo la mejor banda! (risas). Yo también tengo mi ego, ja. Pero bueno, todo a fuerza de laburo, a fuerza de mérito también. Porque tener semejantes músicos… no es que ellos tengan tanto tiempo para tocar conmigo. Tuvimos que coincidir con los horarios de ensayo y gracias a dios se da la posibilidad en esta ocasión.

Qué te pasó la primera vez que escuchaste a Morrissey cantando tu tema “Morrissey”?

L.G.: Uuuhh, me largué a llorar.

Estabas ahí? 

L.G.: No, estaba en la cama tirado, mirando tele. Y un amigo me mandó el video, me dijo “mirá esto”. Y cuando vi eso me largué a llorar. Después me mandó a llamar Morrissey, me dijo que le encantaba la canción. 

Eso es un éxito. 

L.G.: Exacto! Eso es éxito. Y aparte eso es el éxito de la canción en sí misma, como que llegó a destino. Viste? Te pasan esas cosas que por ahí uno en su ambición quiere más de lo que puede lograr. Y cuando te pasa eso decís: “Bueno, está pasando esto!” 

“Cómo hago para superarlo”, no? 

L.G: Para superarlo, supongo yo, hay que ser agradecido. Hay que saber agradecer. 

Por último, cómo viene tu 2019? 

L.G.: La verdad es que mucho no sé. Pero estoy con la idea de irme a Barcelona porque siempre me he quedado acá, en el país. Pero como esto viene muy lindo, mirá la banda que armé, el single que salió con toda la onda que (Roberto) Costa le está poniendo para que tenga buena difusión, mi mánager que está con todo el amor del mundo laburando. O sea, no solamente depende de mí todo esto, no? Porque sino me quedo en mi casa tocando la guitarra y ya está, estaría haciendo lo que me gusta. Pero para esto hay que salir, hay que armar un equipo de gente, por eso no estoy programando a largo plazo. Pero para el año que viene, tengo idea de poder asomar un poco por Europa. Tengo planes de ir a un festival de allá. Porque me he estado quedando mucho en Argentina y me falta eso, salir un poco de acá. Como lo ha hecho Fito Páez, como lo ha hecho Andrés Calamaro y tantos artistas de acá. 

Hay que salir del barrio. 

L.G: Claro! Se fueron del barrio para después volver y saber que uno puede funcionar en otros contextos que no son los que habitualmente tiene alrededor. Y también porque el mundo ya te ofrece eso. Somos parte del mundo. Somos el mundo. We are the world, como dijo Michael Jackson. 

Además a Morrissey le gustó y es europeo. 

L.G.: Sí, igual… yo ya me relajé mucho de esto de estar queriendo pegarla o andar probando suerte. Creo que la suerte es tener salud, viste? Tener una edad en donde yo me siento cada vez más joven. Es muy loco pero es así. Van a tener un bebé dentro de poco acá (risas).

Continuar Leyendo

Entrevistas

Juan Ingaramo: “Los chicos de hoy no se preocupan por el género”

El cordobés acaba de estrenar su tercer disco, Best Seller, y se prepara para conquistar este fin de semana un nuevo público en el Personal Fest.  

Publicado

el

Foto: Victoria Carelli

Nacido en familia de músicos, inició su carrera en la batería pero la necesidad de la banda y su curiosidad lo llevaron a convertirse en el compositor y a desarrollar su carrera solista que el pasado viernes celebró su tercer disco.

Hoy, Juan Ingaramo se convirtió en una de las caras imprescindibles del nuevo pop nacional y este sábado lo demostrará ante el masivo público del Personal Fest.

 ¿Qué te gustaría generarle a gente que quizás va a escucharte por primera vez?

Amor. Uno siempre busca el amor en la vida, salvo cuando el otro es asqueroso. Uno siempre busca la aprobación del otro sobre todo si tu obra es pública y en un festival la gracia es esa, llegar a otros públicos y que la gente te conozca. En lo personal busco divertirme y no pensar tanto.

¿Se irán del festival tratando de adivinar a qué género musical perteneces?

Yo creo que a los chicos de hoy no les importa el género. Ni sexual, ni musical, de ningún ámbito. Al menos eso es lo que aprendí en este último tiempo. Salvo en el trap que se está abriendo un poco a otros sonidos creo que la pertenencia ya no responde más a la idea de género.

Tu último disco, “Best Seller”, transmite algo de esa libertad, tiene cumbia, pop, trap, cuarteto, hip hop, ¿esa variedad es intencional?

Es un poco buscado, pero no está pensado estratégicamente. Es lo que me sale y la música que creo que puedo hacer y la hago. Es lo que me gusta, me gusta toda la música. Hay gente que está muy pendiente de las cuestiones estilísticas y no puede hacer reggaeton, yo lo hago, ni lo pienso.

Como el barato y espontáneo vídeo del auto…

¡Claro!

¿Cómo nació?

Yo vivo en Olivos y estaba yendo al estudio a Caballito cuando justo el ingeniero me mandó la mezcla para que las revise. Las iba escuchando y bajé súper entusiasmado cantando re cebado y dije pum este es el vídeo del clip, yo escuchando al palo, ¡es este! Después con cámara ya no sale igual, no estuve tan cebado como la primera vez que lo escuché pero salió el hacer el vídeo del full album, ¿por qué no? 

Quedó así nomas, podría haberlo hecho mucho mejor, quería que se suban los invitados y muchas cosas más pero bueno, salió así.

Imagen relacionada

¿y el cover de Rodrigo de dónde surge?

Soy cordobés…

Y llevás el acento…

Obvio. El que se le va la tonada es porque quiere que se le vaya.

Conozco a Rodrigo, como todos, y había hecho un homenaje al cuarteto en 2014 y me habían quedado temas pendientes. Fuego y pasión lo quería hacer reggaeton y estaba haciendo este disco con un productor que me la vuela que es Nico Cotton y dije aprovechemos a hacer este y lo metemos. En paralelo me enteré que había todo un furor por la película pero yo ni idea.

¿Cuáles son las ambiciones en esta carrera tan libre?

Seguir siendo libre, no hay otra. A veces hay variables que te van quitando libertades y uno no se da cuenta, como el paso del tiempo o necesidades económicas. En mi caso mi anhelo artístico es seguir siendo libre y hacer lo que se me cante.

Formabas parte de un sello independiente y ahora te respalda Pop Art, ¿te cambia o limita eso en algún aspecto?

No, al contrario. Me potencia en energía, me acompañan, estoy re contento con el sello, posta.

Tu estilo te permite hacer colaboraciones con casi todo tipo de artistas, ¿con que otro músico te gustaría colaborar?

Me gustaría cantar con Fito, Calamaro o alguno de los históricos. Casi sale algo, está cerca, pero depende cual sea la música que salga y a quien le quede bien. Está buenísimo el paradigma nuevo de colaboraciones que antes no existía tanto.

Juan Ingaramo se presenta este domingo 11 de noviembre a las 17hs en el Personal Fest que se realizará en Club Ciudad.

Continuar Leyendo
Ad Banner 300 x 250

LAS MÁS LEIDAS